小吃摊老板阉鸡（陈松勇 饰）娶了银花（陈淑芳 饰）为妻，阉鸡是好色之徒，本以为结婚后性福就有了保障，哪知道银花个性十分保守冷淡，甚至开始吃斋念佛，令阉鸡的一腔欲念无处发泄。某日，阉鸡家隔壁搬来了一个名叫月里（陈素珍 饰）的年轻寡妇，两人惺惺相惜最终走到了一起。
《那根所有权》如同一把锋利的手术刀，剖开了台湾传统社会中被礼教压抑的人性欲望。陈松勇饰演的“阉鸡”令人印象深刻，他将一个精力旺盛却婚姻苦闷的中年摊贩演绎得入木三分。当他在妻子银花面前屡屡碰壁时，那种焦躁与无奈透过眼神和肢体语言展现得淋漓尽致。陈淑芳则成功塑造了一个从传统女性向宗教信徒转变的复杂形象，她将角色内心的矛盾与逃避诠释得恰到好处。而陈素珍饰演的月里虽戏份不多，但其流露出的孤独与温柔，成为点燃阉鸡内心火焰的关键。
导演张智超采用了平行对比的叙事手法，一边是银花日益虔诚的宗教信仰，一边是阉鸡愈发强烈的生理需求，两条平行线最终在隔壁搬来月里时产生交集。这种结构看似简单，却暗藏张力，尤其是几处细节处理颇具深意——当阉鸡与月里相好时，镜头常常带到银花供奉的神像；而当事情败露后，画面中三人的站位形成微妙的三角形关系，象征着无法调和的矛盾。影片后半段的节奏突然加快，月里被迫搬离、家庭危机爆发等情节一气呵成，没有任何拖沓之感。
这部电影最打动人心之处在于它对“所有权”概念的颠覆性解读。表面上，这是关于一个男人试图掌控自己身体欲望的故事，但深层探讨的却是情感归属与个体自由之间的冲突。在当时的台湾社会背景下，这种大胆的主题表达具有突破性意义。影片没有简单地批判任何一方，而是通过细腻的生活片段展现人性的真实面貌：阉鸡并非单纯的好色之徒，他对月里的感情包含着理解与关怀；银花也不是冷漠的妻子，她的选择背后是对精神寄托的渴求。
《那根所有权》作为一部改编自文学作品的电影，既保留了原著的文学性，又通过影像语言赋予故事新的生命力。它不是一部让人愉悦的作品，但却是一部让人思考的电影。在这个依然存在诸多禁忌的社会里，这样敢于直面人性本真的创作显得尤为珍贵。