布加勒斯特自然生态公园三角洲地带，住了个吉卜赛家庭，九个孩子野地奔跑，湖中嬉戏，与大自然共舞。但政府要规管，爸爸设法周旋，争取原地居留，当局却只想赶快把他们安置在城市，让小孩入学，把他们纳入「正轨」。离开熟悉环境，一切都要重新适应，家庭关系亦将彻底改变。记者出身的佐尼朱 克，首次拍摄纪录片，近距离观察吉卜赛家庭的遭遇，面对铁板一块的城市发展逻辑，对大众习以为常的价值观提出疑问。 获得2020年圣丹斯电影节世界纪录片最佳摄影奖。
《阿卡萨，我的家》以布加勒斯特郊外的荒野三角洲为舞台，用镜头语言叩问着现代文明与原始生存的永恒命题。导演拉杜·西奥尔尼丘克耗时四年追踪吉卜赛家庭吉卡一家的生活变迁，在诗意与冷峻之间织就了一幅关于“家”的复杂图景。
影片前半段充满野性的生命力令人震颤：九个孩子如丛林精灵般穿梭于溪流草木间，徒手捉鱼的欢腾、篝火旁的歌舞，将人与自然共生的状态呈现得宛如乌托邦。摄影机以近乎贪婪的耐心捕捉光线在孩童发梢跳跃的轨迹，航拍镜头却突然撕开幻象——这片“原始秘境”不过是被城市包围的荒地。当政府以生态保护之名将他们强行安置进高楼时，导演的观察视角悄然转变：曾经无拘无束的少年在混凝土森林里眼神逐渐空洞，大儿子瓦利用酒精和叛逆对抗新生活，而积极适应城市的次子里卡，却在传统宗族观念与现代个人意识的夹缝中挣扎。
最刺痛的是父亲角色的崩塌。这位试图用双手对抗文明进程的“部落首领”，在迁居后沦为酗酒的困兽。他拒绝让孩子接受教育的选择，此刻化作命运的反讽：城市给予的教育机会，反而让年轻一代陷入更危险的迷失。纪录片摒弃煽情配乐与解说词，仅凭那些沉默的对峙场景——母亲抚摸新生儿时的泪光、兄妹在空荡公寓里追逐打闹的回响——便将文明规训的代价剖开展现。
影片结尾停留在意味深长的开放式诘问：当荒野家园消失后，年轻人该去往何处？导演不提供答案，只留下里卡在夜幕下凝望城市灯火的背影。这种克制恰恰成就了作品的深度，它并非简单批判现代化掠夺，而是通过吉卡家族撕裂的亲情关系，揭示所有被迫转型者共同的精神阵痛。片中反复出现的铁栅栏意象，既是物理空间的禁锢，更是心理边界的象征——当人类不断建造公园保护自然时，是否也在制造新的流离失所？
这部获得圣丹斯最佳摄影奖的作品，最终让人记住的不是吉卜赛人的奇观，而是每个现代人都能共鸣的存在困境：我们拼命逃离的“野蛮”，或许正是内心最后的自由之地。